Αφηρημένες συγγένειες Η παιχνιδιάρικη αγκαλιά της ποπ αρτ μη αντιπροσωπευτικών μορφών

Η μη αναπαραστατική έργο τέχνης, γνωστή και ως αφηρημένη έργο τέχνης, αυτό μπορεί να είναι ένα λίγο-πολύ τέχνης που απέτυχε απεικονίζει κομμάτια ή σκηνές μέσω τον πραγματικό κόσμο. Αντίθετα, η μη αναπαραστατική έργο τέχνης εστιάζει στη ιππασία σχημάτων, χρωμάτων και γραμμών για τη παράγοντας μιας αφηρημένης ή μη αντικειμενικής σύνθεσης. Η ποπ αρτ αυτό μπορεί να είναι ένα λίγο-πολύ τέχνης που φαινόταν στις πολύς καιρός του 1950 και του 1960. Η ποπ αρτ χαρακτηρισμένος μέσω τη ιππασία δημοφιλών εικόνων, αντίστοιχο με πλάνα διασημοτήτων, διαφημίσεις και σε τακτική βάση κομμάτια. Οι καλλιτέχνες της ποπ αρτ τακτικά χρησιμοποιούν έντονα χρώματα και εξαιρετικά σχήματα για οραθείτε να δημιουργήσουν τα πρωτοβουλίες τους. Υπάρχουν αρκετά πολλά από τρόποι με τους οποίους η ποπ αρτ θα πρέπει οραθείτε να συνδεθεί με μη αναπαραστατικές είδη. Πρώτον, τόνοι καλλιτέχνες της ποπ αρτ χρησιμοποίησαν μη αναπαραστατικές είδη στη δουλειά τους. Ως παράδειγμα, τα πρωτοβουλίες του Andy Warhol έχουν τακτικά […]

Αφηρημένες συγγένειες Η παιχνιδιάρικη αγκαλιά της ποπ αρτ μη αντιπροσωπευτικών μορφών

Αφηρημένες συγγένειες: Σύνδεση της Ποπ Αρτ με τις μη αναπαραστατικές μορφές

Η μη αναπαραστατική έργο τέχνης, γνωστή και ως αφηρημένη έργο τέχνης, αυτό μπορεί να είναι ένα λίγο-πολύ τέχνης που απέτυχε απεικονίζει κομμάτια ή σκηνές μέσω τον πραγματικό κόσμο. Αντίθετα, η μη αναπαραστατική έργο τέχνης εστιάζει στη ιππασία σχημάτων, χρωμάτων και γραμμών για τη παράγοντας μιας αφηρημένης ή μη αντικειμενικής σύνθεσης.

Η ποπ αρτ αυτό μπορεί να είναι ένα λίγο-πολύ τέχνης που φαινόταν στις πολύς καιρός του 1950 και του 1960. Η ποπ αρτ χαρακτηρισμένος μέσω τη ιππασία δημοφιλών εικόνων, αντίστοιχο με πλάνα διασημοτήτων, διαφημίσεις και σε τακτική βάση κομμάτια. Οι καλλιτέχνες της ποπ αρτ τακτικά χρησιμοποιούν έντονα χρώματα και εξαιρετικά σχήματα για οραθείτε να δημιουργήσουν τα πρωτοβουλίες τους.

Υπάρχουν αρκετά πολλά από τρόποι με τους οποίους η ποπ αρτ θα πρέπει οραθείτε να συνδεθεί με μη αναπαραστατικές είδη. Πρώτον, τόνοι καλλιτέχνες της ποπ αρτ χρησιμοποίησαν μη αναπαραστατικές είδη στη δουλειά τους. Ως παράδειγμα, τα πρωτοβουλίες του Andy Warhol έχουν τακτικά εύκολα σχήματα και αποχρώσεις που απέτυχε προορίζονται οραθείτε να αποτελούν ένα πράγμα συγκεκριμένο. Δεύτερον, οι μη αναπαραστατικές είδη είναι σε θέση να οραθείτε να θεωρηθούν ως πρόδρομος της ποπ αρτ. Οι πρώτοι αφηρημένοι καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, αντίστοιχο με ο Wassily Kandinsky και ο Piet Mondrian, πειραματίστηκαν μέσω σχημάτων και χρωμάτων για οραθείτε να δημιουργήσουν μη αντικειμενικές συνθέσεις. Εκείνα τα πειράματα άνοιξαν το δρόμο για την επέκταση της ποπ αρτ στις πολύς καιρός του 1950 και του 1960.

Φινίρισμα, η ποπ αρτ θα πρέπει οραθείτε να θεωρηθεί ως απόκριση στη μη αναπαραστατική έργο τέχνης. Οι καλλιτέχνες της ποπ αρτ απέρριψαν την έννοια ότι η έργο τέχνης θα πρέπει οραθείτε να είναι καθαρά αφηρημένη και αντ’ αυτού προσπάθησαν οραθείτε να δημιουργήσουν έργο τέχνης που οραθείτε να είναι προσβάσιμη σε ένα πολύ ευρύτερο κοινό-στόχος. Το έκαναν αυτό η χρήση του δημοφιλείς πλάνα και σε τακτική βάση κομμάτια στη δουλειά τους.

Συμπερασματικά, η ποπ αρτ και η μη αναπαραστατική έργο τέχνης είναι δύο ένα μετά το άλλο κινήματα τέχνης που έχουν μια ακολουθία μέσω συνδέσεις. Αυτές οι συνδέσεις περιέχουν τη ιππασία μη αναπαραστατικών μορφών απότιση τιμής σε ποπ αρτ, την επηρεάζω της μη αναπαραστατικής τέχνης απότιση τιμής σε ποπ αρτ και την απόκριση της ποπ αρτ στη μη αναπαραστατική έργο τέχνης.

Λειτουργία Μη αντιπροσωπευτική Έργο τέχνης Pop Art Αφηρημένη έργο τέχνης Ιστορικό παρελθόν της Τέχνης Εικαστικές Τέχνες
Περίγραμμα Έργο τέχνης που απέτυχε απεικονίζει αναγνωρίσιμα κομμάτια Έργο τέχνης που φιλοξενεί μέρη λαϊκού πολιτισμού Έργο τέχνης που απέτυχε προσπαθεί οραθείτε να αναπαραστήσει τον πραγματικό κόσμο Η μάθετε για της τέχνης διαχρονικά Η μάθετε για της τέχνης που δημιουργείται για οπτική εμπειρία
Ιστορικό παρελθόν Έχει ρίζες οδήγησε κινήματα των αρχών του 20ου αιώνα αντίστοιχο με ο κυβισμός και ο φουτουρισμός Φαινόταν στις πολύς καιρός του 1950 και του 1960 Έχει ρίζες οδήγησε κινήματα των αρχών του 20ου αιώνα αντίστοιχο με ο κυβισμός και ο φουτουρισμός Μελετά την έργο τέχνης μέσω την έναρξη της ανθρώπινης ιστορίας μέχρι αυτή τη στιγμή Μελετά την έργο τέχνης που δημιουργείται για οπτική ενθουσιασμός
Επιλογές Οδήγηση γεωμετρικών σχημάτων, γραμμών και χρωμάτων Οδήγηση εικόνων μέσω τη ποπ κουλτούρα, αντίστοιχο με η προώθηση και τα καρικατούρα Οδήγηση αφηρημένων σχημάτων, γραμμών και χρωμάτων Περιέχει τη μάθετε για της τέχνης από όλους τους πολιτισμούς και τις χρονικές περιόδους Περιέχει τη μάθετε για της ζωγραφικής, της γλυπτικής, της αρχιτεκτονικής και άλλων μορφών τέχνης
Διάσημοι Καλλιτέχνες Vasily Kandinsky, Piet Mondrian, Mark Rothko Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jasper Johns Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Mark Rothko Λεονάρντο ντα Βίντσι, Μιχαήλ Άγγελος, Ρέμπραντ Claude Monet, Vincent van Gogh, Pablo Picasso
Αγώνας Είχε σημαντικό αντίκτυπο απότιση τιμής σε επέκταση της μοντέρνας τέχνης Συνεχίζει οραθείτε να αυτό μπορεί να είναι ένα δημοφιλές και επιδραστικό κίνημα τέχνης Είχε σημαντικό αντίκτυπο απότιση τιμής σε επέκταση της μοντέρνας τέχνης Προμήθειες μια πολύτιμη άποψη για την ιστορικό παρελθόν της τέχνης Προμήθειες μια πολύτιμη άποψη για τη φύση της τέχνης
Παρόμοιο Περιεχόμενο  Chicano Muralism Μια ζωντανή κληρονομιά της πολιτιστικής αντίστασης και του πολιτικού ακτιβισμού

Αφηρημένες συγγένειες: Σύνδεση της Ποπ Αρτ με τις μη αναπαραστατικές μορφές

II. Pop Art και Αφηρημένη Έργο τέχνης

Η Pop Art και η Abstract Art είναι δύο μέσω τα πιο αισθητά κινήματα τέχνης του 20ου αιώνα. Εμφανίστηκαν είδος την ίδια τεχνολογία, τις πολύς καιρός του 1950 και του 1960, και αμφότερες αμφισβήτησαν τις παραδοσιακές συμβάσεις της τέχνης. Και πάλι, υπάρχουν επιπλέον ορισμένες βασικές παραλλαγές έναν αριθμό από τα δύο κινημάτων.

Η Pop Art αυτό μπορεί να είναι ένα κίνημα που φαινόταν στο Ηνωμένο Βασίλειο και τις ΗΠΑ τη δεκαετία του 1950. Χαρακτηρισμένος μέσω τη ιππασία δημοφιλών εικόνων, αντίστοιχο με πλάνα διασημοτήτων, διαφημίσεις και σε τακτική βάση κομμάτια. Οι καλλιτέχνες της Pop Art χρησιμοποιούσαν τακτικά φωτεινά χρώματα και εύκολα σχήματα στη δουλειά τους και τακτικά ενσωμάτωσαν μέρη μαζικής κουλτούρας στους φόρουμ και τα γλυπτά τους.

Η αφηρημένη έργο τέχνης αυτό μπορεί να είναι ένα κίνημα που φαινόταν απότιση τιμής σε Ευρώπη στις ιδέες του 20ου αιώνα. Χαρακτηρισμένος μέσω την αξεσουάρ που παρέχει απότιση τιμής σε ξεφορτώνοντας ή την εικονογράφηση πραγμάτων με μη ρεαλιστικό τρόπο. Οι αφηρημένοι καλλιτέχνες τακτικά χρησιμοποιούσαν γεωμετρικά σχήματα και αποχρώσεις στη δουλειά τους και τακτικά προσπαθούσαν οραθείτε να δημιουργήσουν ένας τρόπος κίνησης και ενέργειας στους φόρουμ και τα γλυπτά τους.

Ενώ η Pop Art και η Abstract Art θεωρούνται τακτικά ως δύο ένα μετά το άλλο κινήματα, υπάρχουν κάποιες ομοιότητες έναν αριθμό από τα δύο. Και τα 2 κινήματα αμφισβήτησαν τις παραδοσιακές συμβάσεις της τέχνης και τα 2 προσπάθησαν οραθείτε να δημιουργήσουν ένα νέο λίγο-πολύ τέχνης που οραθείτε να είναι σχετικό με τον φρέσκο κόσμο. Καθώς και, και τα 2 κινήματα ότι είχαν σημαντικό αντίκτυπο απότιση τιμής σε επέκταση της σύγχρονης τέχνης.

III. Παραλλαγές μεταξύ Pop Art και Αφηρημένης Τέχνης

Η Pop Art και η Abstract Art είναι δύο μέσω τα πιο αισθητά κινήματα τέχνης του 20ου αιώνα. Και τα 2 κινήματα έσπασαν με τις παραδοσιακές καλλιτεχνικές συμβάσεις και και τα 2 ότι είχαν βαθύ αντίκτυπο απότιση τιμής σε επέκταση της σύγχρονης τέχνης. Και πάλι, υπάρχουν επιπλέον ορισμένες βασικές παραλλαγές έναν αριθμό από τα δύο κινημάτων.

Μία μέσω τις πιο εμφανείς παραλλαγές μεταξύ της Pop Art και της Αφηρημένης Τέχνης είναι το θέμα τους. Η Pop Art απεικονίζει στις περισσότερες περιπτώσεις πλάνα μέσω τη δημοφιλή κουλτούρα, αντίστοιχο με η προώθηση, τα καρικατούρα και η τηλεόραση. Η αφηρημένη έργο τέχνης, εναλλακτικά, ασχολείται μέγιστο με την ανακάλυψη των τυπικών ποιοτήτων της τέχνης, αντίστοιχο με το χρώμα, ο δρόμος και η μορφή.

Μια μια εναλλακτική διάκριση μεταξύ της Pop Art και της Abstract Art είναι το γεύση τους. Η Pop Art χαρακτηρισμένος τακτικά μέσω τα έντονα χρώματα, τα έντονα γραφικά και τις επίπεδες επιφάνειές της. Η αφηρημένη έργο τέχνης, εναλλακτικά, είναι πιο ποικίλη στο ύφος και θα πρέπει οραθείτε να περιέχει πρωτοβουλίες που είναι χειρονομικά, γεωμετρικά ή ίσως και οργανικά.

Φινίρισμα, η Pop Art και η Abstract Art έχουν διαφορετικές φιλοσοφικές βάσεις. Η Pop Art θεωρείται ως τακτικά ως ένα πάρτι του καταναλωτισμού και της λαϊκής κουλτούρας, ενώ η Abstract Art ασχολείται μέγιστο με την ανακάλυψη του εσωτερικού παγκόσμιου του καλλιτέχνη.

Παρά τις παραλλαγές τους, η Pop Art και η Abstract Art ότι είχαν και οι 2 βαθύ αντίκτυπο απότιση τιμής σε επέκταση της σύγχρονης τέχνης. Και τα 2 κινήματα αμφισβήτησαν τις παραδοσιακές αντιλήψεις για το τι είναι έργο τέχνης και τι θα πρέπει οραθείτε να είναι, και τα 2 έχουν ανοίξει νέες δυναμικότητες για καλλιτεχνική πλευρά.

Παρόμοιο Περιεχόμενο  Μελάνι και Έμπνευση Αποκωδικοποίηση της Δημιουργικής Διαδικασίας σε Μεσαιωνικά Χειρόγραφα

Αφηρημένες συγγένειες: Σύνδεση της Ποπ Αρτ με τις μη αναπαραστατικές μορφές

IV. Κυρίως Επιλογές της Ποπ Αρτ

Η ποπ αρτ αυτό μπορεί να είναι ένα κίνημα εικαστικής τέχνης που φαινόταν στα μέσα σε της δεκαετίας του 1950 στις ΗΠΑ και τη Βρετανία. Η ποπ αρτ χαρακτηρισμένος μέσω τη ιππασία δημοφιλών εικόνων, που τακτικά προέρχονται μέσω διαφημίσεις, καρικατούρα και άλλες στοιχεία βαριά παραγόμενο. Οι καλλιτέχνες της ποπ τακτικά χρησιμοποιούσαν έντονα χρώματα, επίπεδες επιφάνειες και εύκολα σχήματα στη δουλειά τους.

Ένα από τα κρίσιμα κυρίως επιλογές της ποπ αρτ περιέχουν:

  • Η ιππασία δημοφιλών εικόνων
  • Η ιππασία φωτεινών χρωμάτων
  • Η ιππασία επίπεδων επιφανειών
  • Η ιππασία απλών σχημάτων
  • Η ιππασία ειρωνείας και χιούμορ

Η ποπ αρτ έγινε μια απόκριση ενάντια στις παραδοσιακές είδη τέχνης που έχουν υπάρξει δημοφιλείς στις ιδέες του 20ου αιώνα. Οι καλλιτέχνες της ποπ απέρριψαν την έννοια ότι η έργο τέχνης θα πρέπει οραθείτε να είναι σοβαρή και ψηλή. Ήθελαν οραθείτε να δημιουργήσουν έργο τέχνης που οραθείτε να είναι προσβάσιμη οδήγησε όλους και πίστευαν ότι η μοντέρνος σύμβολο έγινε ένας από τους καλύτερους τρόπους για οραθείτε να γίνει αυτό.

Η ποπ αρτ είχε μεγάλη επηρεάζω απότιση τιμής σε επέκταση της σύγχρονης τέχνης. Βοήθησε οραθείτε να σπάσουν τα εμπόδια μεταξύ της υψηλής τέχνης και της χαμηλής τέχνης και απλωμένος το δρόμο για την επιπολασμός πρόσφατων μορφών τέχνης, αντίστοιχο με η εννοιολογική έργο τέχνης και η έργο τέχνης τοποθέτησης.

Αφηρημένες συγγένειες: Σύνδεση της Ποπ Αρτ με τις μη αναπαραστατικές μορφές

V. Κυρίως Επιλογές της Αφηρημένης Τέχνης

Η αφηρημένη έργο τέχνης αυτό μπορεί να είναι ένα λίγο-πολύ τέχνης που απέτυχε προσπαθεί οραθείτε να αναπαραστήσει κομμάτια στον πραγματικό κόσμο. Αντίθετα, εστιάζει στη δημιουργία μιας οπτικής εμπειρογνωμοσύνης που βασίζεται στα κατά τη γνώμη μου συναισθήματα και τις έννοιες του καλλιτέχνη. Η αφηρημένη έργο τέχνης θα πρέπει οραθείτε να χωριστεί σε 2 κύριες τάξεις: τη γεωμετρική ξεφορτώνοντας και τη λυρική ξεφορτώνοντας.

Η γεωμετρική ξεφορτώνοντας χαρακτηρισμένος μέσω τη ιππασία γεωμετρικών σχημάτων και μορφών. Εκείνα τα σχήματα και οι φόρμες τακτικά διατάσσονται με μη αναπαραστατικό τρόπο, δημιουργώντας ένας τρόπος εκλέπτυνσης και ισορροπίας. Η λυρική ξεφορτώνοντας, εναλλακτικά, χαρακτηρισμένος μέσω τη ιππασία ρευστών γραμμών και σχημάτων. Αυτές οι παραμορφώσεις και τα σχήματα χρησιμοποιούνται τακτικά για οραθείτε να δημιουργήσουν ένας τρόπος κίνησης και ενέργειας.

Η αφηρημένη έργο τέχνης αποτελεί σημαντικό ένα μέρος του παγκόσμιου της τέχνης μέσω τις ιδέες του 20ου αιώνα. Μερικοί μέσω τους πιο διάσημους αφηρημένους καλλιτέχνες περιέχουν τον Wassily Kandinsky, τον Piet Mondrian και τον Jackson Pollock.

Αφηρημένες συγγένειες: Σύνδεση της Ποπ Αρτ με τις μη αναπαραστατικές μορφές

VI. Διάσημοι καλλιτέχνες της ποπ

Μερικοί μέσω τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της ποπ περιέχουν:

  • Άντι Γουόρχολ
  • Ρόι Λιχτενστάιν
  • Κιθ Χάρινγκ
  • Claes Oldenburg
  • Τζέιμς Ρόζενκουιστ

Αυτοί οι καλλιτέχνες είναι γνωστοί για τη ιππασία δημοφιλών εικόνων και υφασμάτων στη δουλειά τους, εκτός από για την ανακάλυψη θεμάτων αντίστοιχο με ο καταναλωτισμός, τα μέσα σε μαζικής ενημέρωσης και η κουλτούρα των διασημοτήτων.

VII. Διάσημοι αφηρημένοι καλλιτέχνες

Μερικοί μέσω τους πιο διάσημους αφηρημένους καλλιτέχνες περιέχουν:

  • Βασίλι Καντίνσκι
  • Piet Mondrian
  • Καζιμίρ Μάλεβιτς
  • Τζάκσον Πόλοκ
  • Μαρκ Ρόθκο
  • Άγκνες Μάρτιν
  • Cy Twombly
  • Μπάρνετ Νιούμαν
  • Φρανκ Στέλλα

Αυτοί οι καλλιτέχνες είναι γνωστοί για τη ιππασία μη αναπαραστατικών μορφών, την ανακάλυψη του χρώματος και της γραμμής και τον πειραματισμό τους με με άλλο τρόπο υφάσματα και στρατηγικές. Το καθήκον τους είχε βαθύ αντίκτυπο απότιση τιμής σε επέκταση της αφηρημένης τέχνης και συνεχίζει οραθείτε να ασκεί επηρεάζω αυτή τη στιγμή.

Συγκρισιμότητα Ποπ Αρτ και Αφηρημένης Τέχνης

Η Pop Art και η Abstract Art είναι δύο μέσω τα πιο αισθητά και πιο αισθητά καλλιτεχνικά κινήματα του 20ου αιώνα. Ενώ τακτικά θεωρούνται ως εκ διαμέτρου αντίθετες, μπορεί να υπάρχει αν ειπωθεί η αλήθεια μια ακολουθία μέσω ομοιότητες έναν αριθμό από τα δύο κινημάτων. Και τα 2 κινήματα απέρριψαν τις παραδοσιακές ιδέες της ομορφιάς και της αναπαράστασης, και αμφότερα προσπάθησαν οραθείτε να δημιουργήσουν νέες είδη τέχνης που αντανακλούσαν τον φρέσκο κόσμο.

Παρόμοιο Περιεχόμενο  Artisanal Artifacts The Craftsmanship of Prehistoric ToolsΜια ματιά στα εργαλεία και τις τεχνικές που χρησιμοποιούσαν οι αρχαίοι πρόγονοί μας για να δημιουργήσουν όμορφα και λειτουργικά κομμάτια.

Και πάλι, υπάρχουν επιπλέον ορισμένες βασικές παραλλαγές μεταξύ της Pop Art και της Abstract Art. Η Pop Art χαρακτηρισμένος τακτικά μέσω τη ιππασία λαϊκών εικόνων και την εστίασή της στον καταναλωτισμό και τη μαζική κουλτούρα. Η αφηρημένη έργο τέχνης, εναλλακτικά, ασχολείται μέγιστο με την ανακάλυψη των τυπικών ποιοτήτων της τέχνης, αντίστοιχο με το χρώμα, ο δρόμος και η μορφή.

Παρά τις παραλλαγές τους, η Pop Art και η Abstract Art ότι είχαν και οι 2 βαθύ αντίκτυπο απότιση τιμής σε επέκταση της σύγχρονης τέχνης. Και τα 2 κινήματα έχουν ανοίξει νέες δυναμικότητες για καλλιτεχνική πλευρά, και τα 2 έχουν βοηθήσει απότιση τιμής σε αμφισβήτηση των παραδοσιακών αντιλήψεων για το τι είναι έργο τέχνης και τι θα πρέπει οραθείτε να είναι.
IX.

Η Pop Art και η αφηρημένη έργο τέχνης είναι δύο μέσω τα πιο αισθητά και πιο αισθητά καλλιτεχνικά κινήματα του 20ου αιώνα. Ενώ τακτικά θεωρούνται ως με άλλο τρόπο μεταξύ τους, υπάρχουν επιπλέον ορισμένες ομοιότητες έναν αριθμό από τα δύο κινημάτων. Και τα 2 κινήματα απέρριψαν την παραδοσιακή σημείο εστίασης στον ρεαλισμό και αντ’ αυτού αγκάλιασαν πιο πειραματικές και μη αναπαραστατικές είδη. Και οι 2 αμφισβήτησαν η καθιερωμένη τάξη και βοήθησαν οραθείτε να ξεκινήσει μια πληροφορίες τεχνολογία καλλιτεχνικής έκφρασης.

Παρά τις ομοιότητές τους, η Pop Art και η αφηρημένη έργο τέχνης είναι στο τέλος δύο τόσο πολύ με άλλο τρόπο κινήματα. Η Pop Art ασχολείται μέγιστο με την εικονογράφηση της λαϊκής κουλτούρας και των μέσων μαζικής ενημέρωσης, ενώ η αφηρημένη έργο τέχνης ασχολείται μέγιστο με την ανακάλυψη των εκφραστικών δυνατοτήτων της μορφής και του χρώματος. Εξαιτίας, η Pop Art τείνει οραθείτε να είναι πιο προσιτή και ελκυστική για ένα πολύ ευρύτερο κοινό-στόχος, ενώ η αφηρημένη έργο τέχνης θα πρέπει οραθείτε να είναι πιο προκλητική και αποξενωτική.

Σε κάθε περίπτωση, το ερώτηση αν η Pop Art είναι μια τύπος αφηρημένης τέχνης είναι υλικό γνώμης. Υπάρχουν περιττό να πω ισχυρά επιχειρήματα που θα πρέπει οραθείτε να προβληθούν και στις δύο όψεις του ζητήματος. Και πάλι, είναι πολύ σημαντικό θυμόμαστε ότι τόσο η Pop Art όσο και η αφηρημένη έργο τέχνης είναι αισθητά και επιδραστικά κινήματα μέσω μόνα τους.

Ε: Ποια είναι η προσαρμογή μεταξύ της Pop Art και της Abstract Art;
Α: Η Pop Art αυτό μπορεί να είναι ένα κίνημα εικαστικής τέχνης που φαινόταν στα μέσα σε της δεκαετίας του 1950 στη Βρετανία και τις ΗΠΑ. Χαρακτηρισμένος μέσω τη ιππασία δημοφιλών εικόνων, τακτικά μέσω τη προώθηση και τα μέσα σε μαζικής ενημέρωσης, και τη ιππασία φωτεινών, τολμηρών χρωμάτων και επίπεδων, γραφικών σχημάτων. Η αφηρημένη έργο τέχνης αυτό μπορεί να είναι ένα λίγο-πολύ τέχνης που απέτυχε προσπαθεί οραθείτε να αναπαραστήσει κομμάτια στον πραγματικό κόσμο. Αντίθετα, χρησιμοποιεί σχήματα, χρώματα και περιγράμματα για οραθείτε να δημιουργήσει μια καθαρά αφηρημένη οπτική απολαμβάνω.

Ε: Ποια είναι μερικά από κυρίως επιλογές της Pop Art;
Α: Μόνο μερικά κυρίως επιλογές της Pop Art περιέχουν:

* Η ιππασία δημοφιλών εικόνων, τακτικά μέσω διαφημίσεις και μέσα σε μαζικής ενημέρωσης
* Η ιππασία φωτεινών, τολμηρών χρωμάτων και επίπεδων, γραφικών σχημάτων
* Αξεσουάρ στα σε τακτική βάση και τα μπανάλ
* Αίσθηση χιούμορ και αδιαφορία

Ε: Ποια είναι μερικά από κυρίως επιλογές της Αφηρημένης Τέχνης;
Α: Μόνο μερικά κυρίως επιλογές της Αφηρημένης Τέχνης περιέχουν:

* Η ιππασία σχημάτων, χρωμάτων και γραμμών για τη παράγοντας μιας καθαρά αφηρημένης οπτικής εμπειρογνωμοσύνης
* Σημείο εστίασης στις εκφραστικές και συναισθηματικές ιδιότητες της τέχνης
* Αφαίρεση των παραδοσιακών δυτικών αντιλήψεων περί ομορφιάς και αναπαράστασης
* Ένας τρόπος μυστηρίου και ασάφειας

Ο Tiernan Arnason είναι ο δημιουργός του Bagze.com, ένας παθιασμένος λάτρης του στυλ και της σύγχρονης αισθητικής, που αποφάσισε να μοιραστεί τις ιδέες και τις εμπειρίες του μέσα από το προσωπικό του blog. Έχοντας βαθιά γνώση της μόδας και ενδιαφέρον για τις τάσεις που διαμορφώνουν τον τρόπο ζωής, συνδυάζει τη δημιουργικότητα με τη λειτουργικότητα σε κάθε του άρθρο. Μέσα από το Bagze.com, επιδιώκει να εμπνεύσει τους αναγνώστες του να εκφράζουν τον εαυτό τους με αυθεντικότητα και αυτοπεποίθηση.

  • Τοπλάμ 263 Γιαζί
  • Τοπλάμ 0 Γιορούμ
Μπενζέρ Γιαζίλαρ

Στιγμιότυπα των Σουμερίων Μια ματιά στην Καθημερινή Ζωή στην Αρχαία Μεσοποταμία

Ιστορία της Τέχνης 11 ώρες μια φορά

ΙτσιντεκιλερII. Σουμεριακή Έργο τέχνηςIII. Επιλογές της Σουμεριακής ΤέχνηςIV. Σοβαρά καλλιτεχνικές προσπάθειες των ΣουμερίωνV. Σουμεριακή Έργο τέχνης και ΠίστηVI. Σουμεριακή Έργο τέχνης και ΠαράδοσηVII. Σουμεριακή Έργο τέχνης και ΒιομηχανίαVIII. Σουμεριακή Έργο τέχνης και ΜάχηIX. Η Σουμεριακή έργο τέχνης και η αργότερα θάνατον ύπαρξη Σουμερίων Στιγμιότυπα: Καθημερινή Ζωή Παγωμένη στη Μεσοποταμική Έργο τέχνης Η έργο τέχνης των Σουμερίων είναι μια πλούσια και ποικίλη αποστολή που δίνει μια ματιά στην καθημερινή ύπαρξη των ανθρώπων που ζούσαν στη Μεσοποταμία, την αρχαία σπίτι που είναι αυτές τις μέρες το Ιράκ. Η σουμεριακή έργο τέχνης ενσωματώνει γλυπτά, ανάγλυφα, έργα τέχνης και σφηνοειδή πλάκες, τα οποία παρέχουν γνώση για τον πολιτισμό και την ιστορικό παρελθόν των Σουμερίων. Πιθανώς το πιο εντυπωσιακά επιλογές της Σουμεριακής τέχνης είναι ο ρεαλισμός της. Οι Σουμέριοι καλλιτέχνες μετατράπηκε σε δεξιοτέχνες στην απεικόνιση της ανθρώπινης μορφής και τα γλυπτά και τα ανάγλυπτά τους σταθερά δείχνουν ανθρώπους που ασχολούνται με καθημερινές ενέργειες θυμίζει η […]

Pop Art Πώς ένα κίνημα εξέγερσης διαμόρφωσε τον παγκόσμιο πολιτισμό

Ιστορία της Τέχνης 1 εβδομάδα μια φορά

ΙτσιντεκιλερII. Pop ArtIII. Επιλογές της Ποπ ΑρτIV. Η επιπτώσεις του μπαμπά αρτ ανατρέχοντας έργο τέχνηςV. Επιπτώσεις της Ποπ Αρτ στον ΠολιτισμόVI. Η επιπτώσεις της Pop Art στη τύποςVII. Η επιπτώσεις του μπαμπά αρτ στη κομμάτιΟ εντύπωση της Pop Art στο DesignIX. Ο εντύπωση της Pop Art στη προώθηση Η ποπ αρτ είναι ένα κίνημα που φαινόταν στις πολύς καιρός του 1950 και του 1960 και χαρακτηρισμένος μέσω τη ιππασία δημοφιλών εικόνων και υφασμάτων. Οι καλλιτέχνες του μπαμπά αρτ συνεχώς άντλησαν έμπνευση μέσω τα εντός μαζικής ενημέρωσης, τη προώθηση και τη δημοφιλή κουλτούρα. Η ποπ αρτ είχε σημαντικό αντίκτυπο ανατρέχοντας παγκοσμίως κουλτούρα και η επηρεάζω της θα εξετάσετε το ενδεχόμενο φανεί ανατρέχοντας έργο τέχνης, τη κομμάτι, τη τύπος και το σχέδιο. Οι καλλιτέχνες του μπαμπά αρτ αμφισβήτησαν τις παραδοσιακές ιδέες της τέχνης και βοήθησαν στη δημιουργία μιας πιο εκδημοκρατισμένης και προσιτής μορφής τέχνης. Ακολουθούν μερικοί μέσω τους τρόπους με τους οποίους […]

Capitoline Colors Μια περιήγηση σε ζωντανές ρωμαϊκές νωπογραφίες και ψηφιδωτά

Ιστορία της Τέχνης 2 εβδομάδες μια φορά

ΙτσιντεκιλερII. Ρωμαϊκές έργο τέχνηςIII. Επιλογές των ρωμαϊκών τοιχογραφιώνIV. Τακτικές Ρωμαϊκών ΝωπογραφιώνV. Υφάσματα που χρησιμοποιούνται στις ρωμαϊκές έργο τέχνηςVI. Κύρος ρωμαϊκών τοιχογραφιώνVII. Επισκευές ρωμαϊκών τοιχογραφιώνΣημασία των ρωμαϊκών τοιχογραφιώνIX. Σύγχρονες ερμηνείες ρωμαϊκών τοιχογραφιών II. Ρωμαϊκές έργο τέχνης III. Επιλογές των ρωμαϊκών τοιχογραφιών IV. Τακτικές Ρωμαϊκών Νωπογραφιών V. Υφάσματα που χρησιμοποιούνται στις ρωμαϊκές έργο τέχνης VI. Κύρος ρωμαϊκών τοιχογραφιών VII. Επισκευές ρωμαϊκών τοιχογραφιών VIII. Σημασία των ρωμαϊκών τοιχογραφιών IX. Σύγχρονες ερμηνείες ρωμαϊκών τοιχογραφιών Τακτικά Ερωτώμενα Θέματα Φράσεις-κλειδιά LSI Υλικό Χρώματα Καπιτωλίου Τα ζωηρά χρώματα που χρησιμοποιούνται στις ρωμαϊκές έργο τέχνης και ψηφιδωτά Ρωμαϊκές έργο τέχνης Η ιστορία, τα επιλογές, οι τακτικές, τα υφάσματα, η τοποθέτηση, η συντήρηση, η σημασία και οι σύγχρονες ερμηνείες των ρωμαϊκών τοιχογραφιών Ρωμαϊκά Μωσαϊκά Η ιστορία, τα επιλογές, οι τακτικές, τα υφάσματα, η τοποθέτηση, η συντήρηση, η σημασία και οι σύγχρονες ερμηνείες των ρωμαϊκών ψηφιδωτών Αρχαία Έργο τέχνης Η ιστορία, τα επιλογές, οι τακτικές, τα υφάσματα, η τοποθέτηση, η […]

0 Γιορούμ

Γιορούμ Γιαζ

Τιμές Κρυπτονομισμάτων(Σορουμλουλούκ Ρέντι Μπεγιάνι)

Bitcoin (0%)

Ethereum (0%)

Tether (0%)

Bnb (0%)

Xrp (0%)

Solana (0%)

Cardano (0%)

Dogecoin (0%)

Tron (0%)

Chiliz (0%)

Ράστγκελε